
Valentina Poltronieri: Inspiraciju crpim iz arhitekture i umjetnosti
Dolaskom talijanske dizajnerice Valentine Poltronieri i njenom nesvakidašnjom modnom revijom, Zagreb je nakraktko postao pozornicom jedne neobične i zanimljive modne priče. Umjesto na klasičnoj pisti u zatvorenom, njena se revija URBAN RUNWAY iz Melograno Concept Storea u Mesničkoj, gdje se prodaju njeni modeli, preselila na gradske ulice, pretvarajući svakodnevnu šetnju u jedinstveno modno iskustvo.
Od tehničke škole za geodete do milanskih modnih institucija Istituto Marangoni i Istituto Secoli, dizajnerica Valentina Poltronieri koja stoji iza projekta VP Fashion Creative Lab svoj je profesionalni put gradila spajajući preciznost konstrukcije s emocijom mode. Modu ne vidi samo kao estetiku, već kao jezik identiteta, arhitekturu koja se nosi i prostor u kojem se susreću umjetnost, putovanja i suvremeno krojačko umijeće. Valentinine kolekcije nastaju iz promatranja svijeta oko sebe – gradova, svjetla, geometrijskih formi i detalja – a rezultat je ženstvena, profinjena i autentična moda koja ženama omogućuje da se osjećaju elegantno bez odricanja od vlastite osobnosti.
Kako ste osmislili koncept zagrebačke revije Urban Runway?
To je bila zajednička ideja iza koje stojimo Andrea Perkov, vlasnica zagrebačkog concept storea Melograno, s kojom surađujem već više od godinu dana, i ja. Upoznale smo se tijekom sajma Made in Italy upravo u Zagrebu i odmah se snažno kreativno povezale. Andrea je odmah razumjela identitet mog brenda, krojačku vrijednost kolekcija i poruku koju kroz modu želim prenijeti.
Iz te je suradnje proizašla želja da stvorimo nešto drukčije od klasične modne revije. Nismo željele pistu udaljenu od publike, nego živo iskustvo, uronjeno u grad i među ljude. Urban Runway osmišljen je upravo s tim ciljem: izvesti modu izvan tradicionalnih okvira i pokazati da se i krojački izrađen, profinjen komad odjeće ili onaj s posebnijim detaljima može nositi prirodno, u svakodnevici. Moda ne smije živjeti samo na modnim pistama, u kampanjama ili editorijalima. Mora živjeti na ulicama, u pokretu, među ljudima, u urbanoj stvarnosti. Zato smo zamislile putujuću, dinamičnu i autentičnu reviju. Modu za sve, ali s identitetom.
Pripadate mlađoj generaciji dizajnera, pa s obzirom na društvene mreže, online prodaju te jednostavniju promociju i dostupnost u odnosu na prošlost, koliko je današnjim generacijama lakše uspjeti u usporedbi s generacijama dizajnera koje su vam prethodile?
Mislim da danas postoje i velike prilike i velike poteškoće. Društvene mreže i e-commerce zasigurno omogućuju mladim dizajnerima brzu, neposrednu i laku međunarodnu vidljivost. S malo alata može se doprijeti do mnogo ljudi u svijetu i predstaviti vlastiti kreativni svemir bez nužnog čekanja na tradicionalne dinamike modnog sustava. Istodobno, međutim, ta brzina zahtijeva stalnu prisutnost. Danas dizajner ne stvara samo kolekcije: mora komunicirati, fotografirati, objavljivati, neprestano pričati svoju priču. Za one koji, poput mene, zaista žive laboratorij, krojačnicu i konstrukciju modela, to često znači raditi i noću kako bi se uspjelo pratiti cijeli digitalni dio. U usporedbi s prošlošću, vjerujem da su dizajneri poput Coco Chanel, Yvesa Saint Laurenta ili Cristóbala Balenciage, živjeli u vrlo drukčijem razdoblju. Bilo je manje imena, manje preklapanja i možda više prostora za izgradnju snažne i prepoznatljive kreatovne osobnosti i potpisa. Danas je svijet mode mnogo zasićeniji, a da bi se istakao – doista trebaš golemu ustrajnost. Vjerujem, ipak, da nova generacija ima nevjerojatne alate, dodatno i zahvaljujući umjetnoj inteligenciji i novim tehnologijama, pod uvjetom da se koriste s osjetljivošću i kreativnom inteligencijom. Osobno, međutim, moram priznati da bih voljela da sam živjela modu iz vremena Coco Chanel. Bila je to „humanija“ moda, življa, povezanija s ulicom i ljudima. Danas često vidim mnogo uniformiranosti. Voljela bih ponovno pronaći više identiteta, više karaktera i više osobnosti u načinu odijevanja i izražavanja.
Gdje su u Zagrebu dostupni vaši modeli? I kome su ponajprije namijenjeni?
Neki komadi iz moje ljetne kolekcije dostupni su u Melogranu, concept storeu koji je izniman, poseban i obraća pažnju na kvalitetu, obrtničko umijeće i estetsko istraživanje. Ono što cijenim u ovom projektu je pažnja s kojom biraju ne samo odjeću, nego i modne dodatke i svi elemente koji grade koherentnu i sofisticiranu sliku. I tijekom Urban Runwaya prisutni su visokokvalitetni talijanski modni dodaci, odabrani upravo kako bi vodili dijalog s mojim odjevnim predmetima i naglasili njihov identitet. Moje su kolekcije osmišljene za žene koje se žele istaknuti elegancijom. Za suvremene, dinamične žene koje vole krojačku kvalitetu, ali se ujedno žele osjećati slobodno, sigurno i autentično. Ne dizajniram odjeću da bih nekoga pretvorila u nekoga drugoga: volim stvarati komade koji naglašavaju ono što žena doista jest.
Tko su vaši uzori, kako u dizajnu tako i u umjetnosti?
Moji glavni izvori inspiracije dolaze ponajprije iz arhitekture i umjetnosti. Mnogo promatram prostore, linije, geometrije, materijale i način na koji svjetlost djeluje na površine. Važno mi je da odjevni predmet ima ravnotežu, strukturu i sklad, baš kao arhitektonski projekt. Budući da sam velika zaljubljenica u putovanja, veliku inspiraciju crpim iz gradova koje posjećujem. Volim otkrivati različite kulture, promatrati zgrade, urbane detalje, boje i atmosfere. Svako mjesto ostavlja trag koji se potom vraća u kolekcijama u obliku silueta, paleta boja ili krojačkih konstrukcija. Posljednjih godina posebno su me inspirirali umjetnici i arhitekti koji uspijevaju pretvoriti minimalizam u emociju. Volim kada dizajn uspijeva biti istodobno jednostavan i intenzivan. Vjerujem da moda, umjetnost i arhitektura govore zajedničkim jezikom: jezikom kreativne osjetljivosti.
Kome se divite u svijetu spektakla/celebrity svijetu suvremene mode?
Oduvijek me fascinirao svijet spektakla, filma i kazališta. Još od malih nogu sam radoznalo filmove, glumce i međunarodne produkcije, osobito američke, jer vjerujem da imaju iznimnu narativnu i estetsku snagu. Među umjetnicima kojima se najviše divim svakako je Johnny Depp. Za mene on nije samo glumac, nego pravi umjetnik. Njegova sposobnost potpune transformacije u likove izvanredna je: od Edwarda Škarorukog do Willyja Wonke u Tvornici čokolade, svaka interpretacija postaje drukčiji vizualni i emocionalni univerzum. Među glumicama jako se divim Cate Blanchett zbog njezine sofisticirane elegancije i nevjerojatne umjetničke svestranosti. Uspijeva joj da bude intenzivna, profinjena i suvremena u svakoj ulozi, a ipak uvijek zadržava snažan osobni identitet. Mislim da kazalište i film imaju mnogo toga zajedničkog s modom: oboje pričaju priče, stvaraju emocije i omogućuju ljudima da se transformiraju, a da pritom ostanu duboko svoji.


Piše: Sanja Muzaferija
Fotografije: Kate Mutić